Seven Red Lions presenta Temple Road en su Tequila Rock Tour por México

La banda de rock alternativo Seven Red Lions vuelve a México como parte de su Tequila Rock Tour, una gira de diez fechas que acompaña la presentación en vivo de su álbum debut Temple Road (2024).

Con base en Londres y un marcado carácter internacional, el proyecto liderado por el músico mexicano David Lion combina indie rock, alternative y matices experimentales. Durante el tour, la banda interpretará temas como “Alone” e “I Wanna Tell You”, canciones que han acelerado su posicionamiento en la escena underground.

El recorrido por México refuerza una relación artística y emocional con el país, apostando por conciertos intensos, cercanos y sin filtros.

La entrada México vibra al ritmo de Seven Red Lions y su poderoso Tequila Rock Tour se publicó primero en Conexión Rock.

Sir.  Speedy regresó este 2025 con toda la intención de invadir cada rincón con su  música, pero especialmente en México

Arrancó reversionando Como mi nena no hay 2025, y siendo este un tema clásico y muy conocido por todo el mundo, dio el banderazo de salida a lo que será su álbum Temporada naranja más mexicano que el chile. Así el primer tema resultó un verdadero trancazo actualmente la canción en Spotify lleva 4 millones 914 mil escuchas y el video  no se queda atrás con 3.7 millones de vistas, vaya manera de comenzar de Sir Speedy.
Speedy para esta pieza reunió a grandes exponentes del urbano mexa:
El Malilla, el Bogueto y Dani Flow incluyendo a un gran exponente de la escena Dj , Dj Rockwell, haciendo este tema el más sonado del verano…

“Lo que sucede es que es un tema
inédito porque es una
nueva versión de un tema que en México
se hizo grande titulado
Como mi nena, pero esta versión se titula
Como mi nena 2025.
Y es un choque de generaciones,
cómo trascendiendo el tiempo.
Porque el tema original
salió en mi segundo álbum de estudio
fue el último tema que se grabó,
y al original,
no se le hizo el trabajo de campo,
no se le hizo vídeo de ninguna
clase de promoción…”
Sir Speedy en Revista Kuadro

Casi  al mismo tiempo el Señor Veloz fue invitado a colaborar en el sencillo de Wisin otra leyenda del genero Wisin, con el tema de Quiere Perreo un tema que sonó en  todos los antros haciendo este tema el más escuchado del verano.
Wisin invitó Sir Speedy porque como lo señaló:
”Sir Speedy es un pilar muy grande dentro del música del reggaetón y de  Puerto Rico.”

Un mes después Speedy continua la historia de Temporada Naranja con: Malicia.
“Malicia en sus propias palabras: es fuego, es picardía con elegancia, es esa chispa que tiene una mujer cuando camina sabiendo que rompe el mundo sin tener que decir una sola palabra.
Es una mezcla balanceada entre lo rápido y lo lento, como ese juego entre el deseo y el control. tiene momentos intensos, donde el beat sube y te prende para que quien quiera, lo perre sin pensarlo; y de pronto baja, se pone lento, ahí es cundo entra lo sensual, ese ritmo que te hace querer bailar”.

Malicia que fusiona ritmos urbanos mezclando elementos electrónicos, en esta canción metieron sintetizadores suaves, bajos profundos y unas armonías vocales que casi se sienten como susurro al oído. Este tema se volvió uno de los favoritos de sus seguidores.

Bueno, mi reggaetón es un reggaeton sensual, no sexual.
Podría decir que sí es algo picante,
como para alguien de
16 o 18 años en adelante,
pero nunca sexualizando,
ni hablando de forma explícita,
sino más bien con una
especie de doble sentido light,
algo sugestivo,
más que vulgar, porque ese no es mi estilo”
Sir Speedy para El Sol de México

Paralelamente sale a la luz Sexolandia 2 álbum de Cachirula y Loojan.
El dúo incluyen a Sir Speedy para colaborar en Cachubi, y se suma Joss Mil, haciendo a Cachubi una de las más reproducidas en plataformas digitales, y la mas coreada en las presentaciones de esta dupla.

El 2026 se ve un panorama promisorio, bellaco, perrísimo porque los gajos musicales de Temporada Naranja mas mexicano que el chile , son jugosos por donde los escuchemos y nos reservan sorpresas musicales increíbles.

Además se vienen colaboraciones con Alnz G y Charly Gynn, así que el Señor Veloz promete acompañarnos, hacernos perrear y vibrar.

«No  me considero una leyenda o pionero,
no me gustan esos títulos»,
confiesa Juan Antonio Ortiz García ‘Sir Speedy’
Milenio

• Facebook
• Instagram
• Twitter
• YouTube
• TikTok
• Spotify

La entrada 2025 INVADIDO POR LA TEMPORADA NARANJA se publicó primero en Conexión Rock.

¿Por qué? Porque…El Sol sale también.
El Sol sale también y Camino nos guían musicalmente.

El Sol sale también “como salen las flores, a veces entre el barro, donde nadie las ve” y es ese descubrimiento de lo que no percibimos y que al hacerlo nos brinda alegrías imprevistas, es un buen comienzo para explorar las seductoras rutas del que será el nuevo álbum de Lucas Hill: El Sol sale también.

A Lucas lo conocimos en nuestro país y de manera especial con su segundo disco, Renacido (2023) que nos acarició y sedujo, canciones que son una especie de amuleto a las que recurrir cuando las necesitamos.

En este tercer álbum, El Sol sale también, el cantautor colombiano nutre sus canciones con esa mezcla poderosa y poética de todas las cosas sutiles. Y refleja sus influencias de las tradiciones latinoamericanas, el folk, el rock, el pop, pero reinventados bajo su mirada contemplativa.
El Sol sale también representó para Lucas un proceso artístico increíble.

Y esta parte de la historia es una segunda pista en la experiencia de la escucha del album:
Lucas había pensando, junto a su productor  y cómplice desde Polen Récords: Felipe Álvarez, en un álbum más dinámico con mas movimiento, más beats, más alegre.
Teniendo eso en mente, Lucas cuenta que un día soñó el título El sol sale también, y desde ahí empezó a escribir, a desarrollar el mundo de este disco, así fluyendo Lucas le entregó a Felipe 14 canciones.

Pero la pregunta persistía: ¿y las canciones alegres dónde están?

“Y eso fue super interesante, entender que para
mí lo alegre y lo luminoso,
no necesariamente es lo más dinámico,
ni lo más entretenido, ni es lo más extrovertido.
No es que no me guste la euforia,
pero donde realmente se siente
como alegre y luminoso para mi,
es al contrario, es en eso, en lo profundo y contemplativo.”
Lucas Hill

Como lo escuchamos desde su disco previo, las letras y la música de Hill se tejen en texturas y paisajes sonoros, que exploran temas profundos a través de una voz honesta, sencilla y clara, ahora, más sólido y comprendiéndose mas a si mismo en su parte creativa, le ha dado vida a un mundo que subyace ante nosotros.

De los 11 tracks que tendrá El sol sale también, el colombiano ha compartido un par, la que lleva el nombre del álbum El Sol sale también y Camino.

El Sol sale también, fue la primera que dio a conocer y de la cual él mismo cuenta:

“Me gusta bastante esta canción.
Me interesó mucho escribir sobre el sol, la luminosidad,
la sensación de amanecer.
Curiosamente acabé escribiendo esta canción de noche,
pensando en el sol sin verlo, acordándome y esperándolo.”

De esta pieza Lucas y su grupo realizaron una evocativa sesión en YouTube:

La siguiente canción que ha compartido es Camino que tiene la fuerza lirica que asienta emociones, melancolía, nostalgia, son de esas que surgen desde nuestros mas íntimos rincones.
Camino, es también la favorita de Hill en el disco, y la única canción que grabó sin guitarras, solo se acompaña de una percusión constante en la que textual va marchando.

El Sol sale también, el álbum.

El 18 se septiembre ya podremos escuchar a oscuras en silencio y acompañados El Sol sale también completo, esa es la sugerencia para experimentar el tercero de este gran artista.

• Facebook
• Instagram

La entrada 18 de septiembre Lucas Hill lanza nuevo álbum «El Sol Sale También» se publicó primero en Conexión Rock.

El álbum rinde homenaje a la riqueza cultural de nuestro país, fusionando géneros tradicionales de distintas partes del mundo, como el mariachi, la cumbia, el son y el klezmer con las sofisticaciones armónicas y tímbricas del jazz contemporáneo. A través de esta sinergia, Gerry López recurre a la nostalgia, la identidad y la resistencia cultural para abordar el complejo proceso de arraigo-desarraigo.

Entre temas originales y reinterpretaciones, Hecho en México implicó un arduo trabajo de investigación-introspección, cuyo resultado quedó plasmado a lo largo de nueve composiciones, entre las que destacan “Jacarandas”, en referencia al pintoresco tono violeta con el que se tiñe la Ciudad de México durante la primavera; “Dernier jour au pays”, cuya traducción del francés significa “el último día en mi país”, “Golfo de México”, cuyo título es una respuesta simbólica al contexto político global, después de la declaratoria del presidente Donald Trump de renombrarlo como Golfo de América y el tema vocal que da nombre al disco, “Hecho en México”

Consciente de la trascendencia de las big bands en el desarrollo de la música popular en México, Gerry logró reunir a 22 destacados músicos de la escena nacional, entre los que se encuentran Jako González Grau y Carolina Mercado en los saxofones, Giovanni Figueroa en la batería, Emiliano Coronel en el contrabajo, Francisco Lelo de Larrea en la guitarra, Alberto García en el piano, Miguelito Cruz en las percusiones y el cantante Santiago Gutiérrez, heredero del reconocido grupo Son de Madera. El resultado es una obra que no solo celebra la herencia mexicana, sino que ha consolidado el papel de Gerry López como embajador cultural, utilizando a la música como puente entre México y el mundo.

Gerry López ha lanzado siete álbumes como solista, explorando un amplio espectro sonoro que abarca desde la tradición del jazz hasta la improvisación libre y la música tradicional de sus raíces latinas. Además de su trabajo como solista, ha colaborado en más de 100 grabaciones con músicos de renombre en Estados Unidos, como John Lee y Brian Lynch y en Europa, con figuras como Joan Chamorro, François Lindemann y Baptiste Herbin, entre otros.

Desde temprana edad, Gerry mostró una sensibilidad especial por la música, especialmente por el piano y la música clásica. A los 12 años, por recomendación médica, comenzó una terapia para fortalecer su sistema respiratorio, descubriendo así el saxofón y el jazz. Fue cautivado de inmediato por el sonido del instrumento y las posibilidades de improvisación y creación que ofrecía. Prácticamente desde los 13 años, ha estado activo en la escena musical, realizando giras y conciertos con diversos proyectos.

Anuncio publicitario

Años después viajó a Francia para estudiar en el Conservatorio de París, donde ganó varios premios internacionales de renombre, como el Premio Nacional «Jazz a la Defense». Durante la siguiente década, llevó su música a más de 30 países y se presentó en algunas de las salas y festivales más importantes de Europa y América.

Actualmente, Gerry López es profesor de la cátedra de saxofón en el Conservatorio de Friburgo y director artístico de la New Fribourg Jazz Orchestra en Suiza. Debido a su calidad, es patrocinado por Selmer Paris, Vandoren Paris y AEA Microphones.

Gerry López ha presentado la música de Hecho en México como parte de su Gira 2025 en Chile, Perú, Colombia y Costa Rica. La presentación oficial del disco en nuestro país, será los días 9 y10 de agosto a partir de las 22:00 en Jazzatlán Capital, donde se hará oficial su nominación al Grammy Latino.

Jazzatlán Capital está ubicado en Guanajuato 239, Roma Norte, en la CDMX. Boletos disponibles en https://boletera.jazzatlan.club/

Mayores informes en: @musicgerrylopez

La entrada El 9 y 10 de agosto tienes una cita con Gerry López se publicó primero en Conexión Rock.

Retumba la Tierra es el tercer álbum de Calle Mambo la banda chilena, que ha construido una calle musical independiente desde su base Barcelona;  donde han sido parte de la redefinicion del sonido latinoamericano con una fusión vibrante de ritmos tradicionales y beats electrónicos urbanos. 

Retumba la Tierra el album, son 11 piezas que se engarzan en una celebración de la identidad latinoamericana y al mismo tiempo, un llamado a mirar el presente con conciencia. 

Sus letras abordan temas esenciales como los derechos humanos, el cuidado del medio ambiente, la igualdad y las profundas emociones que nos atraviesan. Cada canción resuena con ritmo, fuerza.

 Este disco es un viaje musical donde el beat de la cumbia actúa como columna vertebral, expandiéndose con la riqueza de ritmos andinos como huaynos y caporales, timbres tradicionales y una potente presencia de electrónica urbana y rap.

El universo sonoro de Calle Mambo incluye el charango, quenas, ronrocos y zampoñas que se entrelaza con la energía contagiosa de la cumbia, huaynos, caporales, sintetizadores y el groove caribeño.

Hasta el momento nos han compartido: La Peregrina canción tributo a todas esas peregrinas que han atravesado desiertos, montañas, ríos y mares en busca de un mejor futuro para sus familias.

Retumba la Tierra la canción homónima al nombre del álbum, Retumba la Tierra  es la voz de una tierra que tiembla, que nos recuerda con fuerza la huella que dejamos en ella, pero también es un canto de esperanza: una invitación a reconectar, sanar y cuidar lo que aún podemos salvar.

Y Rumbo al Norte donde tienen de invitado al marroquí Adil Smaali, un single que evoca el desafiante viaje a través de rutas que miles de personas transitan buscando un futuro mejor intentando cruzar el mar Mediterráneo.

La canción de impactante letra, tiene un video acorde al tema que se grabó en La Jovera, Segur de Calafell y Barcelona, que se estrenará el día 6 de junio con la salida del álbum y que aquí se los compartimos:

Y para los coleccionistas y amantes de la buena música Calle Mambo lanza este álbum en vinyl.

La entrada Calle Mambo lanza Retumba la tierra, un álbum con mucha identidad latinoamericana se publicó primero en Conexión Rock.

Desde el synth pop hasta la música de club y del baile a la nostalgia, diversas emociones se cruzan en un mar de sintetizadores y samplers donde el movimiento es el eje fundamental.

«Invierno en la playa» fue producido por Chicarica entre los años 2021 y 2024 entre Coatepec (MX), Quintay y Santiago (CL).

La esencia del álbum «Invierno en la playa» 
radica en el movimiento,
entendido no solo como ritmo,
sino como una fuerza que atraviesa
la música y la experiencia
sensorial que esta genera.

Este nuevo material reafirma la búsqueda de Chicarica por expandir su lenguaje musical a través del ritmo y la experimentación.

Sobre Chicarica:
Formada en 2016 en Santiago, Chicarica, el trío chileno de synthpop compuesto por Lorena Pulgar (voz y sintetizadores), Martín Pérez Roa (sintetizadores) y Felipe Zenteno (sintetizadores) se suma a la tradición del synthpop chileno de la mano de influencias como Javiera Mena, Alex Anwandter y Rubio, pero con un enfoque propio que recoge elementos de artistas como Jessy Lanza, Larry Heard y Maria Minerva.

Debutaron con el EP Dale Mami  (2018) y consolidaron su sonido con Arde Lento (2021), álbum que tuvo una versión de remixes con colaboraciones con diversos productores y djs como: Kamila Govorčin, René Roco y Lorelei, entre otros.

Actualmente, la banda se encuentra en una nueva etapa de independencia creativa, explorando nuevos territorios sonoros con «Invierno en la playa».

• Spotify
• Instagram
• Facebook
• YouTube

La entrada Chicarica explora nuevos géneros musicales y temáticas en el álbum «Invierno en la playa» se publicó primero en Conexión Rock.

Los Aptos es sin duda una de las bandas de regional contemporáneo más importantes, y que con tan solo 5 años de trayectoria, este trío de Indiana fue de las bandas que aprovecho la pandemia para compartirnos toda su creatividad, y que hoy por hoy nos demuestran que no hay fronteras ni barreras para compartirnos su música llevando la batuta de una generación que sin lugar a dudas saben como sacar provecho a las redes sociales.

Este 30 de mayo estrenan su quinto álbum que se llama Temporadas y que sale bajo el sello de VPS / Warner Music Latina.
De este ya se han desprendido algunos sencillos. Este disco lleva este titulo porque habla de las temporada por las que cruzamos por la vida, y Los Aptos desde esa perspectiva devela una seria y respetuosa actitud frente a su desarrollo artístico y humano.
Presentar un quinto álbum en cinco años de carrera, con menos de 25 años de edad (de cada uno de los integrantes del trío) sin duda es síntoma de una posición, compromiso y disciplina artística.

Temporadas es un encuentro musical de varios géneros: regional, country, pop, alternativo e indie cuyo secreto se concentra en la manera de mezclarlos.
El álbum cuenta con 12 tracks lo que coloca al grupo dentro de los que desarrollan una línea de trabajo profunda, cada track tiene su video siempre vinculado con el eje temático de la producción completa.

Hasta el momento de Temporadas hemos escuchado cinco sencillos: Bonnie y Clyde, Dices me extrañas, Tal Vez, WOW y La Nena.
Para festejar la salida de todo el álbum nos comparten Familia Adams, hacen referencia a esa singular familia porque la ocupan como una metáfora de aceptación total de nuestra pareja con todos nuestros demonios y consideran que va muy bien con la vibra oscura y melancólica de la canción.

En cuanto a Familia Adams el video es muy entretenido pues recrea un dialogo con momentos de la letra entre ellos tres sentados en una mesa tipo gánster, todos de negro y actuando como parte de la canción, donde todo es un sueño pues los tres están dormidos.

Los Aptos ya se presentaron en nuestro país en el Foro Indie Rocks en donde interpretaron algunos temas de este nuevo álbum y que tuvieron un gran recibimiento del público mexicano que es el más importante en las plataformas de streaming, donde mas de 550 mil personas los escuchan mensualmente.

Los Aptos se presentarán en el reconocido Festival La Onda en Napa Valley el 31 de mayo representando los nuevos sonidos de la música mexicana.
Entre el elenco de este Festival se encuentran:
Carin León, Marco Antonio Solís, Pepe Aguilar, Xavi, Edén Muñoz entre otros.

• Instagram
• Facebook
• YouTube
• Spotify

La entrada Los Aptos lanzan Temporadas, nuevo álbum se publicó primero en Conexión Rock.

La entrada HIPNOSIS PRESENTA: PACHYMAN EN FORO INDIE ROCKS! + TOUR MÉXICO se publicó primero en Conexión Rock.

WOW es la segunda canción que presentan Los Aptos este año, el joven trío mexicano-guatemalteco de segunda generación, nacidos en Indiana. 
WOW tiene una historia con elementos destellantes y Los Aptos la compartirán en todas las plataformas este viernes 18 de abril, armando maletas musicales para la que será su segunda presentación en México el 15 de mayo en el Foro Indie Rocks en la Ciudad de Mexico.

“Yo no sé qué pensé  
Pero ya no soy la misma persona de ayer  
Solo fuiste una pequeña parte de mi historia…” 
(Fragmento de WOW)

WOW con la historia de WOW

WOW nació en un campamento de composición en Nashville, en una colaboración junto con Jordyn Shellhart nativa de Wyoming participe del campamento. Jordyn es conocida por escribir éxitos para estrellas como Kelsea Ballerini y Little Big Town. Y que en esta pieza hace una mancuerna muy interesante con Juan Ortega de Los Aptos. Jordyn se caracteriza por su refinamiento y sofisticación  al componer, fruto de más de una década como compositora firmada.

Para darle vida a esta canción en aquel campamento de composición Los Aptos y Jordyn trabajaron con Nabález como productor, a quien consideran “un talentazo”.
Nabález es el nombre artístico de Felipe González Abad, compositor, productor y cantante bogotano, reconocido en la industria por su trabajo junto a artistas de renombre como J Balvin, Andrés Cepeda, Morat, Katy Perry y Tini.
Lo más deslumbrante de la historia de WOW es que aquella sesión que le dio origen en Nashville, fluyó tan bien que la canción la terminaron ¡en 4 horas! .
Y como se escucha combinaron un poco de pop con el regional mexicano.

Pues  tal y como Los Aptos lo señalan en relación al concepto del álbum Temporadas donde se incluye WOW, trabajaron más el género regional mexicano que en su disco previo; se acercan más a las raíces mexicanas y muestran su enorme versatilidad al abordar los generos musicales que les son propios, fusionándolos muy organicamente como en este caso con el pop alternativo. Esta fusión es  diferente en cuanto a lo que se compone comunmente en inglés y español. La canción transmite ese sentimiento de dejar atrás un capítulo de la vida que ya se acabó, de mirar las fotos del pasado y pensar «¿Qué putas pensaba?», mientras se celebra el cierre de una etapa. Con una producción fresca, el tema aborda cómo una pequeña parte de nuestra historia se desvanece y ya no tiene poder sobre nosotros.

WOW también tiene un representativo video lyric donde vemos a Juan cantando frente a una tele como la que ellos vieron de niños, mientras en el sofá su compañero de grupo Jony está dormido, sin duda el concepto creativo del video es nuevamente como en Tal Vez, una llamada al sentimiento nostálgico de crecer en un hogar mexicano americano.
Wow aparecerá en Temporadas el próximo álbum de Los Aptos, junto con los sencillos previamente lanzados: La Top Uno, Bonnie and Clyde, Dices Que Me Extrañas y Tal Vez. El álbum saldrá para el mundo el 30 de mayo.

Pronto: Los Aptos con sus frescas y evocativas canciones en vivo en el Foro Indie Rocks

El jueves 15 de mayo Los Aptos se presentarán por primera vez en el Foro Indie Rocks acompañados de algunos otros artistas del sello VPS music al que pertenecen: Yng Naz, ERRE, Darriell Cano, EddyJae y Selines.

Foro Indie Rocks-Sala B
Zacatecas 39, col Roma Norte.
Jueves 15 de mayo, 2025/ 19:00 hrs
Boletos aqui: https://feverup.com/m/339683

La entrada WOW, NUEVO SENCILLO DE LOS APTOS, Y PRONTO EN MÉXICO se publicó primero en Conexión Rock.

La entrada Tribade regresa a México con «La Tregua» se publicó primero en Conexión Rock.