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Scary Movie

admin — Wed, 13 May 2026 14:18:46 +0000

Los escritores, productores y protagonistas Marlon Wayans y Shawn Wayans, junto a la actriz Anna Faris, participaron en un photocall especial para celebrar el regreso de Scary Movie en el Parque de Chapultepec, en la Ciudad de México.

La presentación estuvo acompañada por el icónico Ghostface y una tradicional banda de mariachi, fusionando el humor irreverente de la saga con el colorido ambiente mexicano.

Scary Movie

Terroríficamente incorrecta

Solo en cines — 4 de junio

Presentada por Paramount Pictures, en asociación con Miramax y de la mano de los hermanos Wayans, la nueva entrega promete recuperar el humor ácido, irreverente y completamente desquiciado que convirtió a la franquicia en un fenómeno global.

Sinopsis

Veintiséis años después de sobrevivir a un sospechosamente familiar asesino enmascarado —Ghostface—, los legendarios “Core Four” vuelven a convertirse en objetivo del homicida, mientras ninguna franquicia de terror queda fuera de la parodia.

Marlon Wayans regresa como “Shorty”, Shawn Wayans como “Ray”, Anna Faris como “Cindy” y Regina Hall como “Brenda”, acompañados por rostros clásicos y nuevas incorporaciones que llevarán al límite la sátira del cine de horror contemporáneo.

La película se burla de reboots, remakes, requels, precuelas, secuelas, spin-offs, horror elevado, historias de origen, franquicias de legado y de todos esos “capítulos finales” que nunca terminan siendo el último.

Nada está a salvo. Ningún cliché sobrevive. Y absolutamente todas las líneas serán cruzadas.

Los hermanos Wayans regresan decididos a burlarse incluso de la Cultura de la Cancelación.

Productores ejecutivos

Jonathan Glickman
Thom Zadra
Alexandra Loewy
Marsha L. Swinton

Producida por

Marlon Wayans
Shawn Wayans
Keenen Ivory Wayans
Craig Wayans
Rick Alvarez

Basada en personajes creados por

Shawn Wayans, Marlon Wayans, Buddy Johnson, Phil Beauman, Jason Friedberg y Aaron Seltzer.

Escrita por

Marlon Wayans, Shawn Wayans, Keenen Ivory Wayans, Craig Wayans y Rick Alvarez.

Dirigida por

Michael Tiddes

Elenco

Marlon Wayans
Shawn Wayans
Anna Faris
Regina Hall
Damon Wayans Jr.
Kim Wayans
Gregg Wayans
Benny Zielke
Cameron Scott Roberts
Cheri Oteri
Chris Elliott
Dave Sheridan
Heidi Gardner
Lochlyn Munro
Olivia Rose Keegan
Ruby Snowber
Savannah Lee Nassif
Sydney Park

#ScaryMovie

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ZUZU, la terraza que equilibra sabor y atmósfera

admin — Fri, 10 Apr 2026 15:43:02 +0000

El brunch perfecto sí existe —y te espera en la terraza de ZUZU Cocina de Campo

Ingredientes, tiempo y compañía: la fórmula ideal en un solo lugar

A dos cuadras de Avenida Chapultepec, en una de las calles más dinámicas de la Roma Norte, ZUZU Cocina de Campo se ha consolidado como un destino imprescindible para quienes buscan convertir el brunch en el mejor momento del día.

Bajo la premisa de volver a lo esencial —cocinar al ritmo de la tierra, comer sin prisa y reconectar con lo natural—, ZUZU ofrece una experiencia que equilibra sabor, atmósfera y una estética cuidadosamente curada.

¿Cómo se construye el brunch perfecto?

Detrás del concepto está la chef Justine Rudoy, quien plantea un diálogo entre el campo mexicano y la vida urbana. Su carta, en constante evolución, responde a la temporalidad de los ingredientes, reinterpretando sabores, aromas y texturas desde una mirada contemporánea. El resultado: un brunch que conjuga sensibilidad culinaria, estacionalidad y ciudad.

El origen lo es todo: ingredientes que marcan la diferencia

En ZUZU, cada platillo parte de productos frescos, locales y de temporada, seleccionados con precisión para mantener un vínculo directo con la tierra.

Más que replicar recetas tradicionales, la cocina propone una interpretación libre: cortes a la parrilla, ensaladas frescas y preparaciones al momento donde el sabor es protagonista. Aquí, el tiempo también es un ingrediente, y el fuego lento, una declaración de principios.

La experiencia se extiende a la barra, donde la mixología complementa con destilados artesanales, hierbas frescas e infusiones naturales, dando vida a cocteles que evocan el campo desde una perspectiva contemporánea.

Una terraza que redefine el fin de semana

Uno de los grandes atractivos de ZUZU es su terraza, considerada entre las más acogedoras de la Roma. Un espacio luminoso, rodeado de vegetación, que funciona como un refugio dentro del ritmo de la ciudad.

Más que un restaurante, es un respiro: un lugar donde el brunch se transforma en ritual, las sobremesas se alargan sin prisa y cada visita se siente especial —incluso sin motivo aparente.

La calidez de la madera, la luz natural y un servicio cercano generan un equilibrio ideal entre confort y atención al detalle, pensado para quienes buscan experiencias gastronómicas que se disfrutan con todos los sentidos.

Bonus: la recomendación de la chef

El brunch en ZUZU está diseñado para compartirse, disfrutarse y repetirse. La chef Justine Rudoy sugiere una selección que combina técnica, antojo y estética:

Highlights del menú:

Croissant gratinado: técnica y sabor en equilibrio.
Chilaquiles blancos de habanero: elegantes con un toque picante.
Enchiladas de cochinita: profundas y reconfortantes.
Pancake gigante: el nuevo protagonista de la mesa (y del feed).

Bebidas calientes (comfort con carácter):

Matcha con cardamomo
Chai con miel y jengibre
Chocolate con bombones
Affogato

Bebidas frías (ligeras y refrescantes):

Infusiones frutales maceradas
Smoothies
Vitamina C
Guayaba spritz

Con alcohol (el giro foodie):

Horchata clarificada
Fresas con crema en versión líquida
Carajillos reinterpretados
Flor Basil
Bloody Maria clarificado

Un plan que se queda en tu agenda

Abierto de martes a domingo, de 9:00 a 17:00 horas, ZUZU Cocina de Campo se posiciona como el lugar ideal para disfrutar del brunch en una terraza excepcional y redescubrir el placer de comer bien, sin prisa.

Tu nuevo plan favorito del fin de semana… y entre semana también.

Instagram: @zuzu.restaurante
Facebook: ZUZU Cocina de Campo
TikTok: @zuzu_rooftop

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Disco Bahía presenta “Tus Palabras”,

admin — Fri, 10 Apr 2026 14:02:10 +0000

Disco Bahía presenta “Tus Palabras”, primer sencillo de su próximo álbum de estudio

Disco Bahía, banda mexicana de pop alternativo originaria de León, Guanajuato, presenta “Tus Palabras”, el primer sencillo de su segundo álbum de estudio, previsto para lanzarse este año.

Este estreno marca una nueva etapa para la agrupación, al ser su primer lanzamiento en colaboración con Interscope.

“Tus Palabras” es un tema de synth-pop con influencias de R&B, construido sobre capas de sintetizadores armónicos y texturas envolventes que acompañan la voz dulce y sensual de la vocalista María Torres.

La canción aborda una relación emocionalmente inestable, donde el lenguaje se convierte en el eje central: palabras que generan una esperanza momentánea, pero que eventualmente detonan ansiedad, confusión y desgaste emocional.

El resultado es una atmósfera hipnótica y melancólica que equilibra intimidad e intensidad.

El componente visual refuerza este concepto mediante una estética vintage inspirada en los años 2000 (Y2K). Bajo un enfoque minimalista, los integrantes aparecen en distintas pantallas de televisión, simbolizando la fragmentación emocional y el ciclo adictivo de depender de las palabras de otra persona.

En palabras de María Torres, vocalista de la banda:

“‘Tus Palabras’ habla sobre el momento en el que comenzamos a desconocernos y extrañamos versiones de nosotros que ya no existen. Explora la ansiedad que generan las palabras que nos decimos en momentos de desesperación por recuperar algo que sabemos que no puede volver. Es una nostalgia por lo que fuimos, y la incertidumbre de descubrir quiénes somos ahora, mientras seguimos añorando el pasado.”

Reconocida por fusionar sonidos nostálgicos con una sensibilidad contemporánea, Disco Bahía continúa consolidándose como una propuesta relevante dentro del indie pop y el synth-pop latino.

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Aterciopelados llega a NPR

admin — Tue, 07 Apr 2026 14:43:40 +0000

Aterciopelados llega al Tiny Desk de NPR en el marco de los 30 años de «La Pipa de La Paz»

La banda colombiana continúa fortaleciendo su presencia internacional con una participación especial en el reconocido formato Tiny Desk Concerts de NPR, ya disponible, acercando la esencia del grupo a audiencias de todo el mundo.

Esta presentación se suma a la celebración del 30 aniversario de La Pipa de la Paz, uno de los discos más influyentes del rock latinoamericano y una obra fundamental dentro de la historia de la banda.

Con más de tres décadas de trayectoria, Aterciopelados se ha consolidado como uno de los proyectos más representativos del rock en español. Su propuesta —que combina rock, sonidos latinoamericanos y una mirada crítica y poética sobre la sociedad— ha marcado a varias generaciones y los ha llevado a escenarios de América y Europa.

Para su sesión en Tiny Desk, el grupo interpretó una selección de canciones que recorren distintos momentos de su repertorio: “Bolero Falaz”, “El Estuche”, “Piernas”, “Te Juro Que No”, “Candela” y “La Culpable”.

El concierto presenta a Andrea Echeverri en voz y a Héctor Buitrago en bajo, acompañados por Leonardo Castiblanco en guitarra, Lindy Sánchez en teclados y Jonathan Lacouture en batería, además de coristas invitadas que enriquecen el formato acústico del set.

“Somos rockeros desde hace muchos años, por eso habitar escenarios acústicos es una aventura vertiginosa que nos hace sentir desnudos. Pero la desnudez es honestidad pura. El resultado y el trato que recibimos fue toda una Epifanía. Cantar desde la esquina del Escritorio chiquito es icónico y honesto”. Andrea

“La experiencia en el Tiny Desk fue inolvidable. El proceso de preparación nos llevó a recorrer el repertorio y salir de nuestra zona de confort, resultando profundamente enriquecedor.” Héctor

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“qué ves en mi?”

admin — Fri, 27 Mar 2026 21:28:01 +0000

Paloma Morphy lanza doble sencillo: “qué ves en mi?” junto a EMJAY e “interesante”

La cantautora mexicana Paloma Morphy, ganadora del Latin GRAMMY® 2025 a Mejor Nuevo Artista, arranca este nuevo lanzamiento con dos canciones: “qué ves en mí?” e “interesante”, ya disponibles en todas las plataformas digitales.

Para “qué ves en mí?”, Paloma invitó a la también cantante mexicana EMJAY a sumarse a una canción íntima y vulnerable en la que la inseguridad, la aceptación propia y la necesidad de verse con otros ojos atraviesan toda la historia.

Escrita por ambas artistas y producida por el chileno Pablo Stipicic junto con Paloma, la canción funciona como una confesión honesta de alguien que no siempre logra reconocer su propio valor, pero que intenta encontrar respuestas en la mirada de alguien más.

En lo musical, “qué ves en mí?” se mueve entre sonidos de pop/rock, con texturas analógicas, una batería contenida y guitarras eléctricas con un toque de distorsión que acompañan muy bien la carga emocional de la letra. A eso se suma un diseño sonoro con voces lejanas e indescifrables que refuerzan la sensación de estar escuchando el monólogo interno de sus protagonistas.

Este lanzamiento también incluye “interesante”, un tema en solitario en el que Paloma pone la mirada no sobre sí misma, sino sobre la incertidumbre que existe dentro de una relación y sobre esos sentimientos que no siempre terminan de quedar claros.

La letra, escrita por Paloma junto al regiomontano Meclente, se mete en esas zonas grises del amor donde conviven la ironía, la duda, el distanciamiento y hasta cierta dependencia emocional.

En “interesante”, Paloma sigue dialogando con ese sonido pop/rock de tintes vintage, ahora con baterías mucho más protagonistas y guitarras que ayudan a soltar un poco la tensión emocional del tema. La producción, a cargo de Pablo Stipicic, Meclente y la propia Paloma, también suma elementos electrónicos y un juego vocal que le da más profundidad a la canción.

“qué ves en mí?” e “interesante” son además los primeros lanzamientos de Paloma Morphy desde su triunfo en la 26.ª Entrega Anual del Latin GRAMMY®, donde se llevó el premio a Mejor Nuevo Artista, una de las cuatro categorías principales de la noche.

Este verano, Paloma también vivirá uno de los momentos más importantes de su carrera con su debut en el circuito de festivales de Estados Unidos como parte de Lollapalooza, que se llevará a cabo del 30 de julio al 2 de agosto en Grant Park, Chicago.

El tema de “qué ves en mí?” fue seleccionado como portada de Puro Pop de Apple Music, una de las playlists editoriales más importantes para el ecosistema del pop en español dentro de la plataforma y una de las vitrinas de mayor alcance para el género. Esta inclusión refuerza el impulso del lanzamiento y coloca a Paloma Morphy en un espacio clave de visibilidad editorial para la conversación actual del pop hecho en español.

Su proyecto también ha recibido impulso de algunas de las plataformas editoriales más importantes del momento, con reconocimientos como Up Next de Apple Music, Women of Music y EQUAL de Spotify, además de Artista Rompe de Amazon Music. A la par de su crecimiento musical, Paloma también se ha consolidado como embajadora de Pepsi Black en Latinoamérica; y Rolling Stone la incluyó en su lista Future of Music apenas en 2025.

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Jorja Smith presenta «Price Of It All»

admin — Mon, 23 Mar 2026 16:53:56 +0000

Jorja Smith presenta «Price Of It All», el primer lanzamiento del soundtrack de ‘Bait’ de Riz Ahmed

Bait, la esperada serie de comedia de seis episodios, estará disponible el 25 de marzo exclusivamente en Prime Video.

Hoy, Jorja Smith lanza “Price Of It All”, un nuevo tema que forma parte del soundtrack oficial de Bait, la esperada serie de comedia de Prime Video. Creada y protagonizada por el ganador del Oscar y del Emmy, Riz Ahmed, la producción perfila su identidad sonora con este estreno, que llega acompañado de un visualizer y funciona como una primera puerta de entrada al universo musical de la serie.

Bait es una serie de seis episodios que combina distintos géneros para contar la historia de Shah Latif, un actor británico-paquistaní en crisis cuya vida empieza a desmoronarse justo cuando consigue la audición final para interpretar al próximo James Bond. Lo que parece una oportunidad única se convierte rápidamente en un caótico recorrido de cuatro días, donde la familia, la fama, la identidad y el escrutinio en redes colisionan sin control. Con una mezcla de thriller psicológico, comedia mordaz y drama familiar, la serie aborda temas como la pertenencia, la ambición y la construcción de la identidad en el Londres contemporáneo.

La música juega un papel central en la construcción de la atmósfera de Bait. El soundtrack reúne una amplia gama de influencias, desde orquestaciones cinematográficas y música psicodélica del cine pakistaní de los años 70, hasta artistas contemporáneos del Reino Unido y el sur de Asia, reflejando la identidad cultural híbrida de la serie. Al conectar géneros y generaciones, la música refleja la audaz propuesta de la serie, cruzando fronteras culturales para contar una historia global.

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Vivo En El Tiempo

admin — Fri, 20 Mar 2026 14:40:44 +0000

Caloncho anuncia su disco ‘Vivo En El Tiempo’: un nuevo capítulo atemporal que abre una etapa más luminosa, libre y expansiva.

Caloncho, una de las voces más queridas del pop alternativo en español, presenta Vivo En El Tiempo, un álbum que entiende el tiempo como un lugar: “siempre es momento de” y también de estar listo para vivir y disfrutar lo que hoy traiga. Con esta obra, el artista abre un nuevo capítulo creativo y emocional, acompañado por la gira internacional El Tiempo Es Mi Casa.

Vivo En El Tiempo: la música como vehículo de buenas intenciones

En el proceso de creación, Caloncho reafirma su visión y misión: promover el amar y el disfrutar. La música, para él, es un vehículo donde se depositan buenas intenciones y frases construidas para hacer sentir bien a quien escucha. Esa filosofía atraviesa el disco y se traduce en un universo sonoro y visual lleno de color, humor, contemplación y poesía cotidiana; es un balance natural entre playa y ciudad.

Co-producido por Juan Pablo Vega y Caloncho, el álbum tomó forma a partir de sesiones y experiencias en distintos puntos, con un ancla creativa importante en San José del Cabo y La Ventana, Baja California Sur, México.

Sonido: derivados del reggae, lovers rock y un abanico de energía

Vivo En El Tiempo recopila los gustos personales de Caloncho y abraza una mezcla de influencias que van desde el reggae, lovers rock, rocksteady y ska, con un espíritu nostálgico, upbeat, feliz y fresco. El resultado es un sonido renovado que se siente familiar y, al mismo tiempo, listo para expandirse a nuevos territorios.

Vivo En El Tiempo

Este álbum presenta ocho temas originales que delinean el concepto central de la música como vehículo de mensajes y abren el universo sonoro de esta nueva etapa colorida.

Tracklist:

Oscar Alfonso
Wellness (feat. Bebo Dumont)
Mangos
El Día Pone
Palacama
Bloopers (feat. Cardellino)
Fairy Michelle
LELELELELELE

◕ caloncho.mx/veet

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21 de marzo: un llamado urgente a la acción por la salud de nuestros bosques

admin — Fri, 20 Mar 2026 14:15:48 +0000

En el marco del Día Mundial de los Bosques, este 21 de marzo se emite un llamado global a la reflexión y, sobre todo, a la acción concreta.

Bajo el lema de este año, se destacan la innovación y la gestión sostenible como pilares estratégicos para frenar la deforestación, restaurar ecosistemas degradados y garantizar el bienestar humano y ambiental.

Los bosques cubren cerca de un tercio de la superficie terrestre y albergan más del 80% de las especies terrestres de animales, plantas e insectos. No obstante, su pérdida acelerada intensifica el cambio climático y pone en riesgo la seguridad hídrica y alimentaria de millones de personas.

Conservación y gestión sostenible

Diego Reina Anduze, director del proyecto 7 Maravillas Naturales de América, subraya que esta efeméride enfatiza que la conservación no es un proceso pasivo, sino una labor activa que requiere:

La detención inmediata de la deforestación mediante la protección estricta de reservas naturales y bosques primarios.
La restauración forestal a través de proyectos de reforestación con especies nativas, orientados a recuperar suelos y biodiversidad.
La educación ambiental como herramienta para fortalecer el sentido de pertenencia en las comunidades, convirtiéndolas en guardianes de su entorno.

Un compromiso con el inventario natural

Documentar la riqueza de nuestros paisajes constituye el primer paso para su protección. Contar con información detallada sobre atractivos naturales y biodiversidad local permite diseñar políticas sólidas de turismo sostenible y conservación, sustentadas en evidencia científica.

“Los bosques no son solo recursos; son sistemas vivos que regulan nuestra existencia. Restaurar un bosque degradado reactiva cuencas hidrográficas y garantiza aire limpio para las futuras generaciones”, coinciden especialistas en gestión ambiental.

Llamado a la acción

Se invita a instituciones públicas, empresas privadas y sociedad civil a sumarse mediante:

La siembra y el mantenimiento de árboles autóctonos.
La difusión de información sobre servicios ecosistémicos.
El respaldo a proyectos que integren conservación y desarrollo social responsable.

Para más información sobre actividades de conservación y documentación de sitios naturales, consulta:
https://7maravillas.org/

Instagram: @7_maravillas
Twitter: @7Maravillas

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Santiago Motorizado en Querétaro

admin — Fri, 20 Mar 2026 13:47:43 +0000

Santiago Motorizado llevará su gira “El Retorno” a la Sala Arpa en Querétaro

Santiago Motorizado sigue construyendo nuevos caminos, logrando conectar y generar una atmósfera donde la música y la emoción serán protagonistas de una noche imperdible. El próximo 25 de marzo, la gira “El Retorno” llega a la Sala Arpa en Querétaro.

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Bromley 450

admin — Thu, 19 Mar 2026 15:03:46 +0000

Marshall presenta el Bromley 450: potencia portátil para encender cualquier fiesta

Marshall expande su línea de altavoces para fiesta con la llegada del Bromley 450, un modelo que hereda el ADN del Bromley 750 en un formato más compacto y accesible. Diseñado para llevar la experiencia sonora a cualquier entorno, este nuevo altavoz portátil combina potencia, autonomía y estética icónica para convertirse en el centro de atención en cualquier reunión.

Equipado con tecnología True Stereophonic 360°, el Bromley 450 ofrece una experiencia envolvente que distribuye el sonido con claridad en todas las direcciones. A esto se suman más de 40 horas de reproducción continua y un sistema de iluminación integrado inspirado en los escenarios de los años 70, elevando la atmósfera de cualquier espacio, ya sea en interiores o al aire libre.

Cada detalle ha sido concebido con precisión: controles táctiles intuitivos, construcción robusta preparada para uso intensivo y un diseño premium con recubrimiento de cuero PU de base acuosa, esquinas reforzadas en TPU y rejilla metálica estampada. El resultado es un altavoz resistente, visualmente atractivo y listo para acompañar largas jornadas de música sin interrupciones.

Gracias a su certificación IP55, el Bromley 450 resiste polvo y salpicaduras, lo que lo convierte en una opción versátil para festivales, jardines o cualquier entorno exterior. Su tamaño compacto y asa integrada facilitan el transporte, mientras que el sistema de batería intercambiable —compartido con el Bromley 750— garantiza que la música no se detenga. Además, incorpora entradas combo para micrófono e instrumento, ideales para sesiones improvisadas, karaoke o sets en vivo.

“El Bromley 450 representa una evolución natural dentro de nuestra línea de altavoces para fiesta: mantiene la esencia de Marshall en un formato más compacto, sin sacrificar potencia ni calidad de sonido”, señala Hanna Wallner, directora de producto de Marshall Group.

Por su parte, Malcolm Kennedy, director de Audio y Acústica de la compañía, destaca: “Logramos trasladar el carácter sonoro del Bromley 750 a este nuevo modelo, con graves contundentes, medios definidos y agudos cristalinos, manteniendo la profundidad y atmósfera de cada track”.

El Bromley 450 ya está disponible en el sitio oficial de Marshall con un precio aproximado de $14,499 MXN y llegará a distribuidores seleccionados a partir del 31 de marzo de 2026.

Adicionalmente, a través de Amplify —su programa de fidelización— Marshall destina el equivalente al 1% de las compras de sus miembros para apoyar la música independiente, comenzando por recintos locales.

Características clave del Bromley 450

Sonido True Stereophonic 360°: Cobertura envolvente con drivers frontales y traseros, además de tweeters laterales, que garantizan una experiencia uniforme en cualquier punto del espacio.
Más de 40 horas de reproducción: Autonomía extendida para sesiones prolongadas, con opción de batería intercambiable o uso conectado a corriente.
Iluminación integrada: Tres modos de luz inspirados en shows en vivo, incluyendo efectos sincronizados con la música.
Entradas para micrófono e instrumento: Flexibilidad para convertir cualquier reunión en una experiencia musical en vivo.
Certificación IP55: Protección contra polvo y salpicaduras, ideal para exteriores.
Asa integrada: Portabilidad optimizada para transportar el altavoz con facilidad a cualquier destino.

Una propuesta sólida de Marshall que reafirma su legado en el sonido, ahora adaptado a las dinámicas actuales de consumo musical y experiencias sociales.

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