Japón: Del mito al manga

Mar: Es escenario de relatos sobre dioses, héroes y seres fantásticos. Obras como La gran ola de
Hokusai, estampas de los Siete Dioses de la Fortuna y una bata de pescador muestran cómo el mar
conecta con la fe y la vida cotidiana. Leyendas como la de Urashima Tarō o el pez namazu —que provoca
terremotos— se relacionan con personajes actuales como el Pokémon Whiscash, revelando cómo el
imaginario marino sigue vivo en la cultura pop.
Bosque: Reúne cuentos sobre criaturas del bosque y figuras sobrenaturales. Relatos como La princesa
Kaguya y Momotarō conviven con antiguos netsukes y juguetes contemporáneos como las Sylvanian
Families (Ternurines), reflejando una fascinación duradera por la naturaleza y lo fantástico. También se
incluye El gorrión de la lengua cortada, que transmite valores de bondad. Libros, audios y proyecciones de
Mi vecino Totoro completan la experiencia.
Ciudad: Explora cómo las leyendas tradicionales se entrelazan con la cultura urbana japonesa: del manga
y el anime al diseño de moda y la tecnología. Objetos como una guarda de espada del siglo XIX, un abrigo
de Comme des Garçons y juguetes icónicos como Tamagotchis, Hello Kitty y Transformers. El recorrido
concluye con una Habitación Otaku, donde el público puede dibujar su propio manga y explorar libros
para inspirarse.
El programa público de la exposición invita a personas de todas las edades a sumergirse en el arte y la
cultura japonesa a través de actividades creativas, lúdicas y formativas. Habrá talleres participativos que
permiten experimentar con distintas técnicas; además, se contará con un espacio de dibujo libre tipo manga
studio, para la creación de historietas propias.
También se incluye un círculo de lectura que pretende, a través de novelas, cuentos y ensayos, acercar a los
participantes a la cultura, vida cotidiana, filosofía y creencias de los habitantes de Japón. Todas estas
actividades permitirán ampliar la experiencia de la exposición, conectando la tradición con la creación actual
y colectiva.
Las próximas Noches del Franz ofrecerán experiencias inmersivas que amplían los temas de la exposición.
Frikiplaza, un espacio emblemático para las comunidades otaku y amantes de la cultura pop japonesa, será
parte de las colaboraciones especiales con dinámicas de cosplay, talleres temáticos, encuentros con
creadores y fans, entre otras actividades.
La exposición fue creada por el V&A para la reapertura del Young V&A después de su reestructuración y
remodelación, lo que le valió el Art Fund’s Museum of the Year Award. Debido a la relevancia de la exposición
para la difusión y preservación del patrimonio cultural japonés, durante su exhibición en Londres recibió la
visita de los emperadores de este país. Japón. Del mito al manga es posible gracias al apoyo de nuestros
aliados y patrocinadores como FEMSA, Epson, COMEX, Panini, Agua Mágica y Nami Sake.